浅析《三城记》：历史夹缝中的个体命运与文化追溯
独特的空间叙事模式
与早年香港商业片的火爆和火爆相比，近年来香港电影的质量普遍下滑、下滑，市场狭窄的商业片被挤到了电影市场的边缘。。
从演员的选择到剧情的核心，筹备多年的《三城记》不可避免地要在艺术风格和商业价值之间寻求平衡。虽然最终的票房并不尽如人意，但是导演的用心让影片有很多值得欣赏的地方。艺术风格和叙事方法依然出色。
《三城记》，根据功夫巨星成龙父母的故事改编，还原度高达90%。其真实的故事素材可以说是影片的最大卖点之一。
早在2003年，张婉婷就曾拍摄过一部关于成龙的纪录片《龙的深处：失落的拼图》。对成龙传奇人生经历的探索，勾起了张婉婷追溯时代印记的情怀，历时3年完成资料收集。
与《龙的深处》的纪录片模式不同，《三城记》具有更大的戏剧张力和浪漫元素。
影片采用倒叙、自述的叙事方式，展现了战争年代纯爱的辛酸与无奈。
不过，故事虽以战乱时期为背景，但却充满了反战的温情和细腻。
以时代的去功利和艺术热爱为典范回望当下，《三城记》多了几分现实意义。
从1985年《非法移民》的拍摄到2015年《三城记》的上映，我们可以看到张婉婷对空间叙事的娴熟操控。
所谓空间叙事，按照中国学者龙地勇的描述，可以分为故事空间、形式空间、心理空间和存在空间。
《三城记》将时代大主题分为三段，通过两对恋人在三个城市的相遇、相爱、分离，描绘了人物在乱世中的命运坎坷。
影片的故事空间是叙事中的物理空间——香港、安徽、上海。形式空间是指打破单一的线性时间序列，采用时空交叉、时空并列的叙事方式。心理空间是指记忆的空间特征，存在空间是叙事作品存在的场所。
《三城记》采用“拼图式”的形式和空间，将内地和香港串联起来，形成男女主角的爱情发展线，并穿插闪回和自述，形成闪回记忆和线性时间发展同时存在；讲述男女主人公与失散38年的内地孩子重逢的信息，隐藏了作品所呈现的存在空间——即过去与现在时空的回溯。
在空间叙事中，《三城记》中的三座城市不再是主角爱情的背景和地域符号，而是连接一切人物情感的纽带。城市既是叙事的承载环境，又是客观的叙事对象。完全不同的地理空间的相继转换，让影片的情感线更加真实、更加抒情。
精致的视听呈现和审美魅力
张婉婷的电影一直注重表达人物的情感，与人物的情感相对应的视听呈现也非常细腻美丽。
自2009年开始筹备以来，跨越安徽、上海、香港三座城市的《三城记》在场景选择和画面构图上非常注重。
作为最重要的两个城市——安徽和上海，为了选择合适的村庄和街道，张婉婷多次视察。她坚持实时拍摄，甚至每一季都去拜访。
影片中，陈悦容一行人卖水的巷子是拆迁过程中的真实巷子，并非建起的影视基地。拍摄难民逃离家园的场景，并采用航拍和800多场集体表演，实现了镜头的真实感。
正是在如此严谨的拍摄下，《三城记》诗情画意、风景如画的镜头才显得真实。
《三城记》的画面干净优美，叙事舒缓，色调柔和，远景和特写切换流畅轻松，视觉体验极佳。
虽然故事时间设定在战乱年代，但张婉婷并不注重讲述历史，为数不多的战争场面也被赋予了优雅的审美风格，弱化了战争的暴力和血腥。
尤其是影片开头陈悦容的逃亡场景。爆炸发生后，慢动作配合着陈悦容的呼吸声和哭声由远及近。在安徽坐标地段，影片有很多空镜头展现出田园诗般的美感，多个全景镜头营造出世外桃源般的奇幻感。
小桥流水、云雾缭绕的远山、竹林石阶、典型的徽派建筑，凸显了中国古典写意美学。简单怀旧的色调让主人公的相遇和爱情变得更加温柔。
但同时，导演也用诗意的风景来表现出强烈的对比。
房道龙卷入军统特务系统，当他接到任务执行刺杀任务时，却不想被日军抓获，以致同伴被杀在河边。
这斩首场面，流水潺潺，远山如黛西，近处却鲜血喷涌，人头落地。血与美的交织，也让方道龙与陈月容之间的爱情呈现在残酷的战争氛围中。极其珍贵。
影片在“光”的处理上也非常用心。
比如房道龙为妻子抽鸦片止痛，月光落在室内形成斑驳的光影，完美地体现了一个男人对妻子的温柔、悲伤和爱。
另一个例子是方和陈在上海的重逢。刀龙受伤昏迷，月容日夜守护着他。后来，刀龙在一个雨夜醒来。分割、明暗交错极其灵活，每一帧都具有极高的审美魅力，最大程度地满足了观众的视觉审美体验。
此外，片中还有不少文艺台词，如阿花自嘲的“人生逆路，战争不断，命运买我，我买破烂”等等；
音乐和画面的结合也恰到好处。小提琴、大提琴、钢琴等乐器的运用渲染了影片浪漫诗意的情感氛围，使影片的主题表达更具传奇色彩和审美观。电影原创主题曲《永远的微笑》，深情的歌词和动人的旋律，让方、陈两人的相互寻找和等待中情感的升华更加真实动人。
离散个体的文化追踪
《三城记》描述了小人物在大时代的命运坎坷。
无论是房道龙、陈月容的执着与圆满，仇小灵买华的遗憾与悲伤，还是周老爷子的细腻与真诚，乱世中的每一个人物都展现了人性的真善美。
但在其中，我们不难发现影片隐藏的主题，这也是张婉婷一贯的创作主线——思考离散个体的生存状态，追溯香港父辈移民的文化历史。
张婉婷说：“我在异国他乡时就发现了我的中国身份……中国身份让我觉得更有价值，更值得去寻找我的根和我的中国身份。”
因此，“移民三部曲”的文化根源、《宋氏三姐妹》的历史追溯、《北京乐于路》对现实的质疑，始终充满着怀旧的风格和难以形容的怀旧与悲伤。
香港曾经在殖民统治下有特殊的政治文化环境，加上大量的内陆移民，形成了香港中西文化交融的复杂社会形态。对于经历过这一系列变化的人来说，他们对文化根源和自我认同的追寻更具现实意义，也是今天许多香港人应该熟悉的历史。
《三城记》分布在三个城市。在每个城市的有限镜头中，展示了张婉婷作为一名香港公民，从自己的角度，对历史的观察和理解，以及老一辈移民的文化时代追溯。
在安徽部分，导演突出了旧社会的封建礼教、乐容母亲的三寸金莲特写、门第观念、军令中的腐败问题；
在上海这座神奇的城市里，是通货膨胀和随意杀戮的官僚政府，而在空间最小的香港，是走私、怀旧和低级生活条件的真实再现。这三个城市各有不同，但都反映了移民香港的老人。一代内陆人最真实、最曲折的人生经历。
所以，根据成龙父母真实故事改编的《三城记》，其实追溯了很多香港父母的共同经历。
“在战乱肆虐、时局动荡的情况下，他们无奈来到香港避难、谋生。对于这些来到香港的内地人来说，他们的前半生是过着怎样的生活？”几乎与他们后来的生活完全脱节。”
影片中，悦蓉在出门前对妈妈说：“妈妈，我们已经存够钱了，很快就会回来。”
事实上，这一差就是38年。
影片的最后有这样的镜头和文字描述：“刀龙和月容失散的孩子，每次看到火车经过，都希望父母能回来，但总是失望。”
然后是两个少年追着火车，镜头拉远，两个孩子的身影在空旷的田野里孤独而荒凉，两个小女孩在月容带着50毛钱离开时一点也不知道任何烦恼开头的标题是母亲给的，残酷的感觉瞬间加剧。
月容和刀龙是背井离乡的无根之人。四个孩子和他们的父母分别属于两组家庭关系。移居香港并独自去世的邱晓玲更加孤独。生活和遭遇反映了早期香港移民最真实、最常见的形态，也是张婉婷眼中香港历史文化的重要组成部分。
结语
《三城记》是张婉婷作者风格电影的又一展现，时间、历史与人物的结合，真挚爱情的艺术表达凸显了导演一贯的家国情怀和人文情怀。
对于以方道龙、陈悦榕为代表的早期香港移民，导演细致细致地追溯文化历史根源，也隐含着导演对历史、分离、怀旧等主题的探索和思考。
精致的形象风格和审美魅力展现了导演深厚的艺术功底，而故事逻辑、参差不齐的结构、爱情至上也为未来的文艺爱情电影敲响了警钟。《三城记》导演以往的作品虽然没有突破，但严谨的创作态度和诗意的情感表达仍然值得学习。
作者观点：
在风雨飘摇的2940、50年代，爱情绝对不是那么容易得到的，一个定情信物、一首情歌、一个承诺，就足以让有情人在梦中流连忘返。
身份复杂的警察方道龙（刘青云饰）邂逅了传奇女子陈悦容（汤唯饰）。他们的爱情故事跨越三个城市：在安徽相恋，在上海分离，却依然坚守着一个约定——在香港等待重逢。
当晚，方道龙在港岛岸边等待接月容的船，不料船上却发生了变故。月容最终能否顺利抵达香港，与刀龙开始新的生活呢？该片根据真实故事改编，讲述了一个父辈的爱情故事。
参考：
张婉婷，杨亦舒，空间、性别、爱情与历史：张婉婷访谈录[J]．电影艺术，2008（11）：75-80。
李想，时光荏苒，人生如梦——评电影《三城记》[J].当代电影，2015（10）：40-43。返回搜狐，查看更多